Како направити апстрактни експресионизам Артворк

Видео: JACKSON POLLOCK EASY ART PROJECTS FOR KIDS

Садржај

Упутства
Како
Шта ти треба

Ако желите створити апстрактну експресионистичку умјетност, постоји неколико техника, идеја и методологија које морате научити прије него што схватите овај модерни покрет. Апстрактна експресионистичка уметност достиже суштину ствари, дајући уметнику слободу да истражује њихове емоције и комбинира њихову личну интеракцију са уметношћу. Направите, истражите и уживајте у слободи коју ова уметност нуди.

Упутства

Апстрактне слике вам омогућавају да радите брзо и слободно, стварајући живописне уметничке радове (Бранд Кс Слике / Бранд Кс Слике / Гетти Имагес)

Проучите историју апстрактног експресионистичког покрета и уметника. Ослањање на теорије и филозофије оригиналног експресионизма помоћи ће вам да ојачате разумијевање покрета док се приближавате екрану. Према Музеју уметности Универзитета у Ајови, апстрактни експресионизам почео је у Њујорку 1940-их и 1950-тих, са сликарима као што су Ханс Хофман, Џексон Полок и Марк Ротхко. Убеђени да је уметност у кризи и под утицајем левичарских идеологија тог времена, сваки уметник је покушао да пронађе либералнији начин изражавања значења и преношења емоција.
Планирајте свој посао унапред. Сажетак Експресионизам није репрезентативна уметност и има намеру да ухвати енергију, емоције и утисак теме. Сликар и аутор уметничке еволуције, Лиса Сајр, каже да су сликарство, његов процес и улога уметника као сликара предмет уметности, не више опипљивих предмета, пејзажа или људи изван уметника. Није вам потребна сликовита или реалистична тема, али морате експериментисати, планирати и размишљати о идејама које желите да пренесете и најбољи начин да их урадите. Комбинирајте спонтаност са предумишљајем и визијом.
Пробајте "акциону слику". Музеј модерне уметности указује да је акционо сликарство термин који се користи за описивање слика насталих у импулсивном, храбром и спонтаном стилу. Када узмете физички објекат у апстрактну експресионистичку слику, ухватите га јаким, брзим потезима. Покушајте са неколико нацрта или кратких слика да бисте почели да улазите у расположење акционог сликања. На пример, скицирајте особу за 30 секунди. Заборавите на покушај представљања било чега са математичком и анатомском прецизношћу. Ухватите емоције, идеје и енергију коју појединац евоцира у вама док гледате и проучавате. Комуницирајте своју реакцију на океан, валове и море, без покушаја да прецизно прикажете таласе, пене или обалу.
Користите капи мастила у својој техници. У чланку објављеном у часопису Тхе Натион 7. јануара 1999., критичар Артхур Ц. Данто каже да је "капање" техника сликања развијена и популарна од стране чувеног експресионистичког сликара Џексона Полока, који се може користити за створити различите ефекте. Распрострите новине по поду радног простора да бисте избегли несреће са мастилом. Поставите екран, папир или панел на под. Са дрвеним чипсом или тврдим четкицама, протресите или пустите да боја буде на површини. У ту сврху ћете вероватно морати да користите емајл или индустријску боју, јер је уљана боја веома густа. Експериментишите са различитим бојама и њиховим комбинацијама. Користите капање да потамните слике и дајте слике слици или, као Поллоцк, емоционалне боје са густим кружним аранжманима.

Како

Користите различите алате за наношење боје, као што су комадићи тканине, тканине, чачкалице, лишће, перје, гранчице или згужвани папир.
Користите лопатице или тврде четке да огребете и преместите боју по платну, стварајући различите облике, текстуре и ефекте.
Користите јаке, јарке боје и различите нијансе да бисте створили интензитет, енергију и живот у својој уметности.