Разлике између класицизма и романтичне ере

Аутор: John Webb
Датум Стварања: 14 Август 2021
Ажурирати Датум: 13 Новембар 2024
Anonim
Romantic Hug vs Friendly Hug: How to Feel the Difference Instantly
Видео: Romantic Hug vs Friendly Hug: How to Feel the Difference Instantly

Садржај

Романтична музика вуче корене из класичног музичког стила. Развој хармоничних облика и идеја који су постали истакнути у класицизму проширен је у периоду романтизма. То је довело до сличности и разлика између два музичка периода. Како су композитори више волели да дефинишу индивидуалну перспективу музике, за разлику од перспективе групе, романтични композитори почели су да шире границе хармонијске форме и функције.

Улога Бетовена

Један од најзагонетнијих композитора оба периода био је Бетовен. Његова музика је у контрадикцији са собом у стилском смислу. Његове прве симфоније звуче као дела из класичног периода, тачније његове прве две симфоније. Одатле се његова музика променила у романтичан стил. Крути облици класичне музике почели су да се распадају када је написао изузетно програмску „Пету симфонију“. Ова симфонија је користила мотив победе од 4 ноте у којем песма приказује причу о победи у рату. То је у супротности са апсолутним класичним периодом, који се бавио музичким темама, а не нужно људским изразом.


Развој

Композитори класике покушавали су да избегну хаотичну музику из периода барока. Међутим, романтични композитори нису покушавали да се одмакну од класичне музике. Ова разлика у филозофији је важна када се упоређује разлика између два стила. Док је класични период тежио да створи нешто сасвим ново, романтични период је био задовољан ширењем и развијањем идеја класичног периода. Ово преклапање идеја разлог је потешкоћа у разликовању многих композитора с почетка романтичне ере и композитора с краја класицизма.

Кршење правила

Класицизам је био намењен очувању реда и што јаснијем представљању мелодија. Због тога су акорди у класичном периоду били врло једноставни и у великој мери су се заснивали на односима дур-мол. Овај однос према музичким правилима променио се у романтичном периоду. Композитори романтичног периода почели су да шире структуру сонате, заклањајући мелодију напреднијим и хроматскијим акордима, и стварајући нови стил музике који изражава драмске аспекте, а не нужно и физичке аспекте музике. Романтична генерација оставила је по страни идеје које нису служиле њиховим непосредним потребама и задржала концепте који су побољшали њихову музику.


Истражујући ограничења

Композитори класике били су задовољни да остану у одређеном опсегу онога што је чинило прихватљиву музику. Резолуције акорда су увек биле исте, однос између покрета, одељака и тастера задржао је пропорцију. Романтични композитори су проширили ове границе, увели су нове акорде, необичне кључне промене и, на много начина, били су против поступака и политика развијених у класичном периоду. Иако су облици попут сонате, симфоније, па чак и лета остали исти, интерпретација ових облика се драматично променила, увелико проширујући дужину и карактер ових облика.

Музички стил

Класични период имао је доследан музички стил. Да сте текстописац у овом временском оквиру, тада бисте знали шта се од вас очекује. Хајдн је имао огроман утицај на развој класичне музике, а Моцарт је служио за усавршавање и усавршавање стила. Бетовен је почео да пише у класичном стилу, али га је напустио и водио ка романтичнијем стилу. Рани романтични композитори, као што су Брахмс и Сцхуберт, остали су ближи класичној традицији и једноставнијим структурама акорда. Заузврат, током краја романтичног периода, композитори попут Вагнера и Страусса форсирали су саму суштину тоналитета. Ови композитори отворили су пут следећој генерацији композитора.