Садржај
Уметници деветнаестог века били су углавном сликари, јер је сликарство била најдоминантнија и најславнија уметничка форма. Међутим, ови сликари су били инспирисани разним, чак и конфликтним, покретима и традицијама током целог века. Најистакнутије групе уметника које су се појавиле у то време биле су неокласичне, романтичне, реалистичке и импресионистичке групе.
Уметници из деветнаестог века одражавају различите утицаје и традиције (Јупитеримагес / БананаСтоцк / Гетти Имагес)
Неоцлассицал Артистс
Многи уметници почетком 19. века били су повезани са неокласицизмом, који је први настао у другој половини осамнаестог века у Европи, где је дух просветитељства и даље превладавао. Према идејама просветитељства, славио се човек (не Бог). Неокласични уметници, као илуминистички мислиоци, фаворизовали су људски интелект и постигнућа, и намерно су опонашали грчку и римску уметност да се врате класичним идеалима који су уздизали човека, а не религијске власти. Можда је најпознатији неокласични уметник Јацкуес Лоуис Давид, који је представио Сократа како се спрема да пије хемлоцк да би показао да човек увек мора да буде лојалан својим сопственим уверењима. Јеан-Баптисте-Симеон Цхардин, Ницолас Поуссин и Јеан-Аугусте-Доминикуе Ингрес су други неокласични умјетници.
Романтиц Артистс
Романтични уметници су били они инспирисани идеалима романтичног филозофског и културног покрета, који су настојали да се буне против успостављених вредности друштва и религије. Романтичари су уздигли појединца изнад друштва, као и машту и емоције изнад разума и рационалности. Можда је најважније да су романтичари славили природу и њену узвишену величину. Романтични сликари углавном су представљали рушевине покривене бршљаном да би показали да је људско достигнуће неизбјежно подложно деструктивним вјетровима природе. Романтичари су се плашили деструктивности природе, али су веровали да је неопходно вратити равнотежу и ред пропадајућих култура. Међу познатим романтичним уметницима су Тхомас Цоле, Тхомас Моран, Барон А. Грос, Јохн Цонстабле, Гилберт Стуарт и Јохн Хенри Фусели.
Реалистиц Артистс
Реалисти су били уметници који су се фокусирали на научне концепте визије, као што су оптички ефекти светлости. Они су такође користили уметност да бране демократске идеале који представљају "стварни живот", а не сцене врхунске класне имовине, које су глорификоване у класичној и романтичној уметности. Да би искрено приказали стварност, реалисти су користили свет око себе као тему која је укључивала заједнички живот средње класе. Међу познатим реалистима су: Марие Росалие Бонхеур, Јохн Синглетон Цоплеи, Густаве Цоурбет, Едгар Дегас, Тхомас Еакинс, Вилхелм Леибл и Едоуард Манет.
Импрессионист Артистс
Импрессионисти су први пут дебитовали у Паризу. Импрессионистички сликари користили су природно светло и технику брзих потеза да би представљали пејзаже. У Сједињеним Америчким Државама, умјетници су се у почетку одупирали импресионистичком покрету, али су коначно прихватили и укључили стил у другој половини деветнаестог стољећа. Неки сликари импресионисти, као што је Клод Моне, представљали су углавном мирне призоре природе, као што су језера, рибњаци и цветна поља. Пиерре Аугуст Реноир је углавном представио појединце (обично жене) у природи. Други импресионистички сликари, као што су Американци Виллиам Мерритт Цхасе и Јохн Сингер Саргент, изабрали су анимирано окружење урбаног живота. Културна енергија у Нев Иорку произвела је нове импресионистичке уметнике са много тематских материјала.