Садржај
Веилинг је техника коју користе бивши мајстори сликарства, као што су Рембрандт или Вермеер. Комбинира два или више прозирних слојева боје, који се наносе преко непрозирне базе. Сваки прозирни слој се надовезује на друге и они се састављају, стварају нове боје и дају дубину уметничком делу. За уметника који жели да дода нову димензију свом раду, повратак техникама старих мајстора може бити решење.
Шта?
Веилинг је техника која користи два или више транспарентних слојева боје за постизање нове боје. Уљана боја се разблажује одређеном врстом уља или алкидне смоле и обојена на дијелове основне боје, слој по слој. Једноставна аналогија би била да се мисли на обојени целофан који има лист жуте боје и лист црвеног. Када се споје, резултирајућа боја је наранџаста. Иако боја може бити иста, резултат комбиновања две боје које се директно мешају је веома различит. Умјетник и писац Билл Црееви објашњава у свом раду "Књига уља на платну", то је ова техника која даје слици квалитет накита.
Хистори
Према Црееви-ју, техника застирања датира барем до 15. века и најстарији је познати облик уља на платну. У почетку, техника се користила само за обједињавање потеза с темпераментом испод оквира. Рембрандтове слике савршено приказују ову технику, каже Црееви.
Граи
Да би успешно користили технику застирања, мајстори као што је Вермеер креирали би сиву (од француског "грис" која се преводи као сива на португалском) која је непрозирна база која користи црне, беле и сиве боје (основе боје могу бити израђене су различитим бојама, али боје би требале бити монокроматске). Добар начин да схватите базу је да помислите фотографију у боји која је претворена у црно-белу фотографију у компјутерски програм. Након што је фотографија очишћена у неколико нијанси, оно што остаје би било слично као основа слике. Први транспарентни слој боје помоћу технике маскирања се наноси и оставља да се осуши. Затим би се применила друга боја помоћу технике. Процес се понавља све док се не постигне жељена боја.
Непрозирна боја у односу на чисту боју
Сама техника остакљења се примењује када се мали део боје додаје у уље или алкидну смолу, а постигнути ефекат је транспарентност. Слојеви који користе технику требају бити транспарентни, иако обојени, јер слојеви испод њих требају бити приказани. Неке боје, као што је бело олово или титанијум, никада не могу бити транспарентне и стога се не могу користити у сврхе технике. То не значи да се не могу користити у оквиру у којем умјетник дјеломично користи технику. Заправо, мајстори као што је Вермеер користили су непрозирну основну боју која је тада била прекривена слојевима глазуре, како би додали дубину и створили боје које нису биле доступне у њихово вријеме. Користећи технику, сликар би оптички мешао два или више слојева боје да би створио нови тон.
Свећњаци
За почетнике, најбоље би било купити боцу медија који је већ припремљен за свијећу, као што је уље од ораха. За авантуристичније, мешавина ланеног уља задебљаног излагањем сунцу и растварачу производи дивну, сјајну глазуру. Поред тога, уметница Маргарет Круг упозорава у својој књизи "Приручник за уметнике" да уље ланеног семена има тенденцију да жути брже током времена него медијум као што је маково уље. То ће временом промијенити изглед комада. У том случају, као и са свим новим уметничким техникама, најбоље је експериментисати са њима да би се утврдило који је најбољи.