Садржај
Термин Стари мајстор често описује ренесансне уметнике као што су Леонардо да Винчи или Рафаел, али такође може описати сваког уметника између 1500. и 1800. Многе старе мајсторе уља на платну су златне медаље какве уметности треба да буду и његове технике су драгоцени алати за учење за сваког уметника који тежи. Користећи три технике - основно сликарство, велатуру и заглађивање - Стари мајстори усавршили су и фламанске и венецијанске методе уља на платну.
Басе Паинт
Широко коришћена техника сликања старих мајстора је основно сликарство, прелиминарни процес у којем уметник уређује облик и тонску композицију сликарства. Ова схематска скица је основа за слојеве сликарства који конструишу завршни рад. Кориштењем гашења или уља, основна боја је и једнобојна и обојена, те се потпуно осуши прије наношења накнадних слојева. Једнобојно основно сликарство је обично у пепелној скали, што омогућава уметнику да дефинише светлост и сенку, док обојено основно сликарство дефинише општу употребу боје на слици.
Велатура
Друга техника старих мајстора је велатура, која је наношење транспарентних или полупрозирних слојева на светлу боју основне боје. Због смањеног броја боја доступних старим мајсторима, велатура је била начин ширења палете наношењем слојева прозирних тонова боје, један над другим. Направљена од мешавине боје и уља све док не постане прозирна, обојени баршун примењен на светло и непрозирну површину функционише више или мање као позоришно светло у позоришту. Светлост сјаји кроз прозирне обојене лишће и комбинација различитих боја оставља непроцјењив број нових боја.
Смоотхинг
Уобичајена техника коју користе стари мајстори је заглађивање, у којем се лакши слојеви боје преклапају са онима тамнијих боја. Заглађивање, супротно од велатуре, користи непрозирну или полу-непрозирну боју у слојевима на сувој боји четком или са лопатицом боје и огреботинама за стварање текстуре. Леонардо да Винчи је често користио изглађивање, користећи технику за побољшање и деликатност. Такође је користан када се користи за прелазак у боју или градацију.
Фламански метод
Фламанска метода сликања, коју су користили стари мајстори, као што су Ван Еицк и Ханс Холбеин, млади, била је уобичајена техника у северној Европи. Сликано на тврду подлогу, као дрво, била је равна, прозирна основна боја позната као прајмер. Помоћу технике велатуре, стари фламански мајстори су прво примијенили тамне тонове, а затим примијенили мидтоне, који су били или непрозирни или прозирни велатура. Коначно, уметник је применио светлије тонове и наглашене слике које су увек биле непрозирне.
Венетиан Метход
У јужној Европи, посебно у Италији, Стари мајстори су користили венецијанску методу уља на платну. Као и фламанска метода, венецијанац је користио тамне тонове и непрозирне детаље, али су се разликовали када су користили екране уместо дрвета. Сликари као што су Тицијан и Гиоргионе, заједно са Леонардом да Винчијем, усавршили су венецијанску методу и увели у употребу заглађивање. Италијански сликари су такође користили велике четке од свињских чекиња да би створили текстуру.